«Cuando la ficción supera la realidad» La búsqueda de la poética en el teatro documental
Laboratorio de creación teatral
Descripción
Este laboratorio está dirigido a actrices/actores, performers, directoras/es y dramaturgas/os que quieran profundizar y explorar en la teatralidad de carácter documental a través de la interpretación y generar un material dramatúrgico propio. A partir del propio artista desarrollaremos dinámicas que nos permitan revelar su mundo poético. Asimismo, exploraremos a través de qué vías podemos documentar y llevar a la ficción teatral temas propios o hechos de la realidad cotidiana. Por lo tanto, estaremos abierto a lo que sucede a nuestro alrededor, a lo más próximo a nosotros.
La temática: La descendencia
El punto de partida de este encuentro es nuestra descendencia. Nos propondremos revisar nuestros orígenes para entender el presente. En una sociedad de memoria frágil, cada día mas frenética, desbordada por lo tecnológico, es urgente alejarse de los macro análisis y empezar a entender quiénes somos y dónde estamos. Hoy, con la llegada de un nuevo paradigma, poder reflexionar y darnos tiempo para cuestionar nuestra identidad es un acto subversivo.
En el laboratorio partiremos de estas premisas: ¿de dónde venimos? ¿cuál es nuestra herencia recibida? ¿qué es la familia hoy? ¿cuales son los roles dentro de la familia? ¿cuál es el precio por formar parte o alejarse de la familia? Y por formar una nueva familia? Cómo se construyen el tabú dentro del ámbito familiar? Lo silenciado, lo oculto. Las normas, usos y costumbres en lo familiar-social.
Metodología
Este laboratorio tomará la metodología de trabajo desarrollada en el colectivo artístico FANGO; colectivo que ha formado parte de los LAC 17 -Laboratorios Artísticos de Creación – en colaboración con el CDN, se ha estrenado en residencia artística apoyada por el Festival SURGE Madrid y que desde hace un año y medio realiza laboratorios de investigación teatral.
Usando y redescubriendo algunas de las herramientas y dinámicas del colectivo, nos aproximaremos al trabajo desde dos prismas complementarios: la reflexión teórica a partir de noticias, crónicas, ensayos, artículos y opiniones; y por otro lado, la elaboración de propuestas de carácter escénico. Desde estos dos lugares de pensamiento y acción aparecerá el mundo poético personal de cada artista, con toda su riqueza creativa.
Información práctica
9 sesiones
36 horas
Inicio Lunes 2 de Octubre
Fin Lunes 27 de Noviembre
Lunes 10h a 14h
Cupo: 12 personas
Coste: 220 euros
contacto: colectivofango@gmail.com
Camilo Vásquez
Nacido en Buenos Aires, es director de escena y actor.
Se forma en la Escuela de interpretación del Teatro General San Martín y en Andamio 90, en Buenos Aires. En Madrid estudia en la Academia del Actor Réplika. Es actor protagónico en Simpa, de Álvaro Díaz Lorenzo, con el que repite en Café solo o con ella. En 2007 funda su propia Cía. El Arrabal y alterna protagónicos en teatro con colaboraciones para TV como Amar en tiempos revueltos, Cámera Cafe, Doctor Mateo. Participa en Todos tenemos un plan con Viggo Mortensen y en Las brujas de Zugarramurdi, de Alex de la Iglesia. En 2014 rueda como actor secundario Legionario, de Eduardo Garza y participa en Truman de Cesc Gay.
En el ámbito de la dirección dirige en 2010 ¿Qué Celebramos? para Microteatro por dinero y en 2011 el cabaret Afrodisíaca. En 2012 se une al grupo de investigación teatral Yo, erótica y dirige el espectáculo Leche. En 2013 trabaja como asistente de dirección en Lastres, con Anabel Alonso y en Ustedes Perdonen, de Salva Bolta. En 2014 dirige el espectáculo familiar Alas de cartón de LaChicaCharcos, la obra de teatro documental Transrealidades, el monólogo con textos de Eric Bogosian Una puta mierda y Periodo de reflexión, de Sergio Martínez Vila.
En 2015 es invitado como docente al taller de teatro documental de Lucía Miranda del Laboratorio Rivas Cherif, en el CDN. Desde 2016 es miembro fundador y director del Colectivo FANGO. En 2017 dirige y estrena F.O.M.O. (fear of missing out) en el Festival Surge Madrid.