CALENDARIO DE EVENTOS

Una producción de EL UMBRAL DE PRIMAVERA

FEBRERO 2026:

JUEVES 26, VIERNES 27 Y SÁBADO 28 – 20:00 HRS. ENTRADAS AGOTADAS

MARZO 2026:

DOMINGO 1 – 20:00 HRS.

JUEVES 19 Y VIERNES 20 – 20:30 HRS.

SÁBADO 21 Y DOMINGO 22 – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

 La alegría no solo es brasileña. Tampoco el hambre.

“Carolina María de Jesús, prieta, favelada y madre soltera, encuentra una clave a lo largo de su vida para resistir en su condición de las personas olvidadas de la historia; saber leer y escribir. Algo impensable para la época, máxime siendo mujer. Leía todo lo que pasara por su manos. Obligada a cartonear y vender chatarra en un São Paulo bullante en los años cincuenta del siglo XX, nunca dejó de escribir a lo largo de su vida. Sus intentos de poder publicar sus cuentos y poesías siempre terminaron en fracasos. Es entonces cuando decide escribir un diario sobre la favela: Cuarto de desechos. Una joya literaria y antropológica que cae en mis manos en un Buenos Aires frenético y convulso.

Se puede escribir con hambre y desde el hambre, y esa escritura desde la rabia termina en la desesperación. Sin saberlo, Carolina crea una apuesta revolucionaria.

Se podría decir que la historia de la humanidad puede ser escrita desde sus orígenes hasta la actualidad con los hambrientos del mundo”. Viviana López Doynel

Actrices: Txaro Kandler, Catalina Peláez Ros, Agustina Suárez
Adaptación: Claudia Coelho y Emanuela Lamieri
Dramaturgia y Dirección escénica: Viviana López Doynel
Dirección y Composición Multimedia: Jimmy Herrera
Ayudantía de dirección: Camila Giannotti
Realización y diseño audiovisual: Diego Scagni
Diseño de iluminación: Raquel Puche
Fotografía: Máximo A. Huerta
Producción ejecutiva: Viviana López Doynel e Israel Giraldo

Una producción de El Umbral de Primavera

Gracias a Marianela Pensado, Verónica Doynel, Xavier Ariza, Jorge Sánchez, Pedro Oliver, Holo by Mariam y a todas las amigas que habitan y dan vida al Umbral, pero muy especialmente a María Pía López y a la memoria de Carolina María de Jesús y a la de D’Noé.

“Adaptar los diarios de Carolina María de Jesús junto a Emanuela y dar forma a un texto entorno al hambre, ha supuesto para mí el reencuentro en la raíz negra que nos une y a la dificultad de habitarla. Frente a la constatación, una vez más, del privilegio con el que subsistimos en occidente”. Claudia Coelho

“Leer los diarios de Carolina ha significado para mí escuchar la voz de una mujer que hablaba desde el siglo pasado y desde los márgenes, descubriendo que lo que decía resultaba válido y actual en el aquí y ahora de mi vida. En cuanto al texto, me he ocupado de los otros personajes, mientras Claudia se encargaba de dar vida y voz a Carolina, en un proceso de trabajo en conjunto que se ha revelado interesante y rico de aprendizajes”. Emanuela Lamieri

Una producción de EL UMBRAL DE PRIMAVERA

FEBRERO 2026:

JUEVES 26, VIERNES 27 Y SÁBADO 28 – 20:00 HRS. ENTRADAS AGOTADAS

MARZO 2026:

DOMINGO 1 – 20:00 HRS.

JUEVES 19 Y VIERNES 20 – 20:30 HRS.

SÁBADO 21 Y DOMINGO 22 – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

 La alegría no solo es brasileña. Tampoco el hambre.

“Carolina María de Jesús, prieta, favelada y madre soltera, encuentra una clave a lo largo de su vida para resistir en su condición de las personas olvidadas de la historia; saber leer y escribir. Algo impensable para la época, máxime siendo mujer. Leía todo lo que pasara por su manos. Obligada a cartonear y vender chatarra en un São Paulo bullante en los años cincuenta del siglo XX, nunca dejó de escribir a lo largo de su vida. Sus intentos de poder publicar sus cuentos y poesías siempre terminaron en fracasos. Es entonces cuando decide escribir un diario sobre la favela: Cuarto de desechos. Una joya literaria y antropológica que cae en mis manos en un Buenos Aires frenético y convulso.

Se puede escribir con hambre y desde el hambre, y esa escritura desde la rabia termina en la desesperación. Sin saberlo, Carolina crea una apuesta revolucionaria.

Se podría decir que la historia de la humanidad puede ser escrita desde sus orígenes hasta la actualidad con los hambrientos del mundo”. Viviana López Doynel

Actrices: Txaro Kandler, Catalina Peláez Ros, Agustina Suárez
Adaptación: Claudia Coelho y Emanuela Lamieri
Dramaturgia y Dirección escénica: Viviana López Doynel
Dirección y Composición Multimedia: Jimmy Herrera
Ayudantía de dirección: Camila Giannotti
Realización y diseño audiovisual: Diego Scagni
Diseño de iluminación: Raquel Puche
Fotografía: Máximo A. Huerta
Producción ejecutiva: Viviana López Doynel e Israel Giraldo

Una producción de El Umbral de Primavera

Gracias a Marianela Pensado, Verónica Doynel, Xavier Ariza, Jorge Sánchez, Pedro Oliver, Holo by Mariam y a todas las amigas que habitan y dan vida al Umbral, pero muy especialmente a María Pía López y a la memoria de Carolina María de Jesús y a la de D’Noé.

“Adaptar los diarios de Carolina María de Jesús junto a Emanuela y dar forma a un texto entorno al hambre, ha supuesto para mí el reencuentro en la raíz negra que nos une y a la dificultad de habitarla. Frente a la constatación, una vez más, del privilegio con el que subsistimos en occidente”. Claudia Coelho

“Leer los diarios de Carolina ha significado para mí escuchar la voz de una mujer que hablaba desde el siglo pasado y desde los márgenes, descubriendo que lo que decía resultaba válido y actual en el aquí y ahora de mi vida. En cuanto al texto, me he ocupado de los otros personajes, mientras Claudia se encargaba de dar vida y voz a Carolina, en un proceso de trabajo en conjunto que se ha revelado interesante y rico de aprendizajes”. Emanuela Lamieri

Una producción de EL UMBRAL DE PRIMAVERA

FEBRERO 2026:

JUEVES 26, VIERNES 27 Y SÁBADO 28 – 20:00 HRS. ENTRADAS AGOTADAS

MARZO 2026:

DOMINGO 1 – 20:00 HRS.

JUEVES 19 Y VIERNES 20 – 20:30 HRS.

SÁBADO 21 Y DOMINGO 22 – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

 La alegría no solo es brasileña. Tampoco el hambre.

“Carolina María de Jesús, prieta, favelada y madre soltera, encuentra una clave a lo largo de su vida para resistir en su condición de las personas olvidadas de la historia; saber leer y escribir. Algo impensable para la época, máxime siendo mujer. Leía todo lo que pasara por su manos. Obligada a cartonear y vender chatarra en un São Paulo bullante en los años cincuenta del siglo XX, nunca dejó de escribir a lo largo de su vida. Sus intentos de poder publicar sus cuentos y poesías siempre terminaron en fracasos. Es entonces cuando decide escribir un diario sobre la favela: Cuarto de desechos. Una joya literaria y antropológica que cae en mis manos en un Buenos Aires frenético y convulso.

Se puede escribir con hambre y desde el hambre, y esa escritura desde la rabia termina en la desesperación. Sin saberlo, Carolina crea una apuesta revolucionaria.

Se podría decir que la historia de la humanidad puede ser escrita desde sus orígenes hasta la actualidad con los hambrientos del mundo”. Viviana López Doynel

Actrices: Txaro Kandler, Catalina Peláez Ros, Agustina Suárez
Adaptación: Claudia Coelho y Emanuela Lamieri
Dramaturgia y Dirección escénica: Viviana López Doynel
Dirección y Composición Multimedia: Jimmy Herrera
Ayudantía de dirección: Camila Giannotti
Realización y diseño audiovisual: Diego Scagni
Diseño de iluminación: Raquel Puche
Fotografía: Máximo A. Huerta
Producción ejecutiva: Viviana López Doynel e Israel Giraldo

Una producción de El Umbral de Primavera

Gracias a Marianela Pensado, Verónica Doynel, Xavier Ariza, Jorge Sánchez, Pedro Oliver, Holo by Mariam y a todas las amigas que habitan y dan vida al Umbral, pero muy especialmente a María Pía López y a la memoria de Carolina María de Jesús y a la de D’Noé.

“Adaptar los diarios de Carolina María de Jesús junto a Emanuela y dar forma a un texto entorno al hambre, ha supuesto para mí el reencuentro en la raíz negra que nos une y a la dificultad de habitarla. Frente a la constatación, una vez más, del privilegio con el que subsistimos en occidente”. Claudia Coelho

“Leer los diarios de Carolina ha significado para mí escuchar la voz de una mujer que hablaba desde el siglo pasado y desde los márgenes, descubriendo que lo que decía resultaba válido y actual en el aquí y ahora de mi vida. En cuanto al texto, me he ocupado de los otros personajes, mientras Claudia se encargaba de dar vida y voz a Carolina, en un proceso de trabajo en conjunto que se ha revelado interesante y rico de aprendizajes”. Emanuela Lamieri

Una producción de EL UMBRAL DE PRIMAVERA

FEBRERO 2026:

JUEVES 26, VIERNES 27 Y SÁBADO 28 – 20:00 HRS. ENTRADAS AGOTADAS

MARZO 2026:

DOMINGO 1 – 20:00 HRS.

JUEVES 19 Y VIERNES 20 – 20:30 HRS.

SÁBADO 21 Y DOMINGO 22 – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

 La alegría no solo es brasileña. Tampoco el hambre.

“Carolina María de Jesús, prieta, favelada y madre soltera, encuentra una clave a lo largo de su vida para resistir en su condición de las personas olvidadas de la historia; saber leer y escribir. Algo impensable para la época, máxime siendo mujer. Leía todo lo que pasara por su manos. Obligada a cartonear y vender chatarra en un São Paulo bullante en los años cincuenta del siglo XX, nunca dejó de escribir a lo largo de su vida. Sus intentos de poder publicar sus cuentos y poesías siempre terminaron en fracasos. Es entonces cuando decide escribir un diario sobre la favela: Cuarto de desechos. Una joya literaria y antropológica que cae en mis manos en un Buenos Aires frenético y convulso.

Se puede escribir con hambre y desde el hambre, y esa escritura desde la rabia termina en la desesperación. Sin saberlo, Carolina crea una apuesta revolucionaria.

Se podría decir que la historia de la humanidad puede ser escrita desde sus orígenes hasta la actualidad con los hambrientos del mundo”. Viviana López Doynel

Actrices: Txaro Kandler, Catalina Peláez Ros, Agustina Suárez
Adaptación: Claudia Coelho y Emanuela Lamieri
Dramaturgia y Dirección escénica: Viviana López Doynel
Dirección y Composición Multimedia: Jimmy Herrera
Ayudantía de dirección: Camila Giannotti
Realización y diseño audiovisual: Diego Scagni
Diseño de iluminación: Raquel Puche
Fotografía: Máximo A. Huerta
Producción ejecutiva: Viviana López Doynel e Israel Giraldo

Una producción de El Umbral de Primavera

Gracias a Marianela Pensado, Verónica Doynel, Xavier Ariza, Jorge Sánchez, Pedro Oliver, Holo by Mariam y a todas las amigas que habitan y dan vida al Umbral, pero muy especialmente a María Pía López y a la memoria de Carolina María de Jesús y a la de D’Noé.

“Adaptar los diarios de Carolina María de Jesús junto a Emanuela y dar forma a un texto entorno al hambre, ha supuesto para mí el reencuentro en la raíz negra que nos une y a la dificultad de habitarla. Frente a la constatación, una vez más, del privilegio con el que subsistimos en occidente”. Claudia Coelho

“Leer los diarios de Carolina ha significado para mí escuchar la voz de una mujer que hablaba desde el siglo pasado y desde los márgenes, descubriendo que lo que decía resultaba válido y actual en el aquí y ahora de mi vida. En cuanto al texto, me he ocupado de los otros personajes, mientras Claudia se encargaba de dar vida y voz a Carolina, en un proceso de trabajo en conjunto que se ha revelado interesante y rico de aprendizajes”. Emanuela Lamieri

Una creación de Fernando Ferrer

ENERO 2026

VIERNES 30 Y SÁBADO 31 – 20:00 HRS.

FEBRERO 2026

DOMINGO 1 – 20:00 HRS.

MARZO 2026

JUEVES 5, 12 Y 26 – 20:30 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Un grupo de adolescentes tiene que preparar un trabajo práctico para la feria de ciencias del colegio. Extraños fenómenos climatológicos se están produciendo a causa de la tala indiscriminada de la selva amazónica y una especie de virus incomprensible se apropia de los electrodomésticos.

Dirección: Fernando Ferrer

Autoría: Javier Daulte

Elenco: Rebeca Crotte, Sophie Dab, Estefania Holguín Gómez, Juan Diego Hernández, María Pernas, Hansi Martinez, María de la Rubia, Alexandra Abánades, Ana Siso, Tomás M. Damond, Alvaro López.

Producción: Rebeca Crotte y Maria de la Rubia

Sonido: Sophie Dab

Atrezzo: María Pernas y Rebeca Crotte

Vestuario: María Pernas

Espectáculo surgido del proyecto de Interpretación 4, Muestra Final de Grado de TAI

Una creación de Cecilia Hopkins y Ana Alvarado

MARZO 2026

VIERNES 27 – 19:30 hrs.

SÁBADO 28 – 22:15 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium / 16€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Marúnica va al rescate de la vida y la obra de Maruja Mallo, marginada artista del surrealismo que vivió su exilio en Argentina. La clave del sentido del espectáculo consiste en aludir al carácter evanescente de la trascendencia artística. Porque al igual que Maruja, muchos artistas tuvieron recorridos vitales que, a pesar de su intensidad y valía, quedaron relegados al olvido. Es cierto que el nombre de Maruja Mallo finalmente fue incluido en la Generación del ‘27 (integrada entre otras y otros por García Lorca, Alberti, Dalí y Buñuel) merced a una labor revindicativa reciente. No obstante, en la Argentina, donde la artista residió entre 1937 y 1964, no se guarda memoria alguna ni de su vida ni de su obra.

Dirigida por Ana Alvarado, Cecilia Hopkins recrea a la gran pintora española apelando a la palabra y la danza en tanto que la puesta en escena recrea en formato multimedia fragmentos de su obra.

Autora e intérprete: Cecilia Hopkins

Diseño y realización de imágenes: Romina Larroca

Diseño lumínico: Horacio Novelle

Vestuario: Roxana Ciordia

Diseño y realización de títere: Alejandra Farley

Diseño y realización de utilería para títere: Román Lamas

Edición de sonido: Nicolás Cardoso

Fotografía: Alicia Busso

Producción Ejecutiva: Cristina Sisca

Asistencia de Dirección: Romina Larroca

Dirección: Ana Alvarado

Este espectáculo contó con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes (Argentina) y el Centro Cultural de la Cooperación (Argentina)

Una creación de Gabriela González López

MARZO 2026

VIERNES 27 – 22:15 hrs.

SÁBADO 28 – 19:30 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium / 16€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Una actriz recuerda escenas de su autobiografía donde estuvo presente Federico García Lorca. A pesar de que pasen décadas desde su asesinato, el poeta se mantiene vivo porque su poesía está viva. La obra revela conexiones entre la percepción poética, la ciencia y momentos íntimos de las vidas humanas. Con una dramaturgia abierta, de textos raros y consecuente con una profunda investigación de muchos años, nos lleva a lugares donde la emoción y el pensamiento filosófico no siguen el camino racionalista sino el de la experiencia.

Una atmósfera onírica que se despliega como un viaje poético en el que el espectador se sumerge y flota dentro de un disfrutable universo de imágenes y palabras bellas. En medio de la noche, mientras dormimos y soñamos, el Poeta responde cosas que le preguntamos. Se comunica todavía, porque sigue siendo un pulso herido que percibe las cosas del otro lado.

La búsqueda de este espectáculo no es responder, ni explicar; sino resonar y cuestionar las muertes injustas. Y, fundamentalmente, agradecer porque la cultura salva vidas.

Dramaturgia, interpretación, diseño sonoro y dirección: Gabriela González López

Voz: Jorge Rey

Colaboración musical y edición de sonido: Claudio Méndez

Diseño de vestuario y utilería: Juan Carlos Gipaeta

Diseño lumínico: Sandro Mlynkiewicz

Supervisión coreográfica: Lorena Di Prinzio

Asistente de dirección: Valeria Ojeda

Técnico: Nazareno Ciminari

Asistencia técnica: Claudio Méndez

Gestión cultural: Sandra Devincenzi

Fotografía: Agustina Sánchez

Diseño gráfico: Emilio Gipaeta

Espectáculo realizado con el apoyo de PROTEATRO y de la Fundación Santander Argentina a través del Programa Mecenazgo Cultural.

XI CICLO DE TEATRO ARGENTINO

FEBRERO 2026

DOMINGO 15 – 13:00 HRS.

MARZO 2026

DOMINGO 29 – 13:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 14€ anticipada Entradium / 15€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

La actriz, devenida camarera, ante la ausencia sin aviso de su jefe, transforma la degustación de café de especialidad en una invitación a tomar un café juntas. Este cambio de paradigma que modifica la espacialidad, da paso a un relato vívido, lúdico, emotivo y alterno, en el que irá entrelazando su historia personal con el universo del café desde diferentes aristas como arte, religión, género, prohibiciones, esclavitud y erotismo, al tiempo que prepara nuestro brebaje.

El café, el vasodilatador natural, el diablo, lo prohibido, a la vez el lugar de encuentro por excelencia, será nuestra excusa perfecta para crear juntas una experiencia extraordinaria, sensorial y colectiva, en la que el humor y la emoción son herramientas fundamentales.

Escritura: Gianmarco Serra y Georgina Rey

Actriz: Georgina Rey

Asistencia: Katy Speranza

Diseño: Fernando Sanz

Producción: Sueños Lúcidos

Una creación de Cía. Islandia

MARZO 2026

DOMINGOS 8, 15 Y 29 – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium / 17€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Aoi no Ue es una experiencia escénica intensa que reinterpreta el clásico teatro Noh japonés, La Princesa Aoi, desde una mirada contemporánea. A partir de las adaptaciones de Yukio Mishima, el montaje sitúa a la princesa en el centro de la historia y le devuelve la voz, transformando un relato de celos y posesión en una reflexión física y emocional sobre el deseo, la represión y la violencia que nace de lo no dicho. Ritual, artes marciales, música y una fuerte presencia corporal construyen una escena donde el cuerpo se convierte en campo de batalla y el amor en una fuerza capaz de invocar fantasmas. Inspirada también en el universo del Genji Monogatari, la obra propone un viaje sensorial y visceral hacia aquello que se oculta bajo la máscara: el impulso, el conflicto y el deseo que atraviesan al ser humano más allá del tiempo y la cultura.

Autor: Yukio Mishima

Traducción y Adaptación: José Antonio Villegas

Compañía: ISLANDIA

Dirección de Escena: José Antonio Villegas

Intérpretes: Samuel Asensio, Oriol Pamies, Luis Retana

Producción: ISLANDIA Cía y Teatro Circo Murcia

Dramaturgista: Ana Barceló

Asistencia plástica escénica: Andrés Galián

Ayudante de Producción: María Gallardo

Diseño de Iluminación: Inés de La Iglesia

Música Original: Miguel Magdalena

Diseño de Sonido: Ismael Aguilar (SoundLuc)

Diseño de Escenografía y Espacio Escénico: José Antonio Villegas y Andrés Galián (Yūgen Studio)

Diseño de Caracterización: Helena Monzó

Asesoría Vestuario: Celina Fernández- Ponte

Realización de Escenografía: Readecor SL

Realización de Máscara: Néstor Alonso

Fotografía: Younes Demnati

VÍDEO Y PROMO: Tobias Cédola

Agradecimiento Especial: Ron Lalá Teatro, Sala Lo Etéreo, Sala La Nave, Juan Pablo Soler, César Oliva Bernal, Susana Ahíjón y al Centro Cultural Paco Rabal

Al ciclo Pequeño Gran Teatro y al Teatro Circo Murcia por ofrecernos la oportunidad de explorar sin límites.

ABRIL IMAGINARIO 2026

JUEVES 2 Y 16 – 20:30 HRS.

DOMINGOS 12 Y 26 – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium / 17€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Al amanecer, me deslizo por una sucesión de gestos: desayuno para no desvanecerme, me ducho para recordar mi forma, busco trabajo como quien rastrea una costa perdida; escapo y remonto, me entretengo y hago flexiones, corro detrás de mí mismo, fumo y bailo solo como un espectro luminoso; limpio, intento dormir, compro y cocino, pienso en paseos que no doy, me miro al espejo, me muerdo las uñas, escapo otra vez, bebo yogur, riego a Cuca, dibujo sobre una revista, chequeo el mail, hago la cama y la deshago, intento convencerme mientras rumio y palpito, busco atención y ayudo, ataco y conspiro, vacilo y titubeo, toco lo que puedo, malgasto lo que no, llamo, juego, lloro, reviso, chequeo, repaso, corto, olvido, borro, escapo por última vez, sobrevivo, imito, leo, abandono, busco, busco, busco, y en la penumbra final, cuando todas mis fugas se quedan sin destino, todavía me atrevo —como un gesto mínimo de belleza— a soñar.

Autoría y Dirección: Carlos Gorbe

Ayudantía de dirección y de dramaturgia: Mikel Aróstegui

Intérprete: Carlos Gorbe

Diseño de Iluminación: Manuel Tejero

Música Original y diseño de sonido, escenigrafía y espacio escénico y vestuario: Carlos Gorbe

Realización de Escenografía: Nacho Sánchez y Carlos Gorbe

Fotografía: Ian Loren y Alejandro Pau

Vídeo y promo: Carlos Gorbe, Mario Alonso y Míkel Aróstegui

Asesoría: [los números imaginarios]

Agradecimiento Especial: A mi equipo, a La Taller, a Román, a Jose Andrés, a Moro, a Alejandro, a Mariete y a todes les amigues que de alguna forma me han ayudado desde sus sombras arrojando algo de luz para que esto sea posible.

ABRIL IMAGINARIO 2026

VIERNES 3, 10, 17 Y 24 – 21:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

En nombre del orden, de Dios y del miedo a las tormentas y males que azotaban las tierras de la Habana en 1596, sesenta marineros acusados de “sodomía” fueron arrojados vivos a un horno de cal. La Inquisición española y el teniente general Lucas Gomes Ronquillo llamaron justicia a lo que en realidad fue una masacre.

A través de un lenguaje poético y de fragmentos de documentos reales de la época, rendiremos homenaje a la historia de estos sesenta hombres cuyo nombre no trascendió en la Historia, así como la de otras muchas personas que también han sido juzgadas y sentenciadas hasta nuestros días solamente por SER.

Autoría y Dirección: Ian Loren

Intérpretes: Ányelo Mérida, Daniel Bravo, Ignacio Visca, Israel Arpa, Luis Carrasco, Santi Cargo, Sebastián Muñoz

Responsable plástica escénica: Miguel Villafuertes

Asistencia plástica escénica: Uxue Larrea

Diseño de Iluminación: Alejandro Calero, Raquel Moreno

Diseño de Sonido: Ian Loren

Diseño de Escenografía y Espacio Escénico: Miguel Villafuertes, Ian Loren.

Diseño y confección Doble velo: Joshua Velazquez

Fotografía: Ian Loren, Gonzalo Gómez.

Producción: Ian Loren

Asesoría: [los números imaginarios]

Agradecimiento Especial: A mi madre, por su apoyo incondicional en cada paso. A Carlos, por ayudarme a encontrar el camino y empujarme hacia lo contemporáneo y a todo el equipo de [los números imaginarios] por hacer crecer la propuesta hasta límites que ni siquiera estaban en mi cabeza. A Isra y a Vivi, por aguantarnos y acogernos como una segunda familia. A todo mi equipo, muy especialmente a Ángel Enrique Melians, por revelarnos la crudeza de este hecho y por una poesía que nos inspiró y a Amy Martínez por la idea original, la ilusión y el impulso necesarios para hacerla nacer. Ian Loren

ABRIL IMAGINARIO 2026

SÁBADOS 4, 11, 18 Y 25 – 12:30 HRS.

duración aproximada: 121 minutos

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium / 17€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

construir la casa del deseo con extracciones de la ciudad a imagen de nuestras operaciones perceptivas (proposición de formas y alternativas para una comunidad de solitarios) o invitar al espectadorx a una atención muda y sagrada del tiempo compartido y su medida dentro de él o fundar un hábitat mirador-transbordador sobre el cuerpo madrid o ser la observación misma hasta alcanzar el no tiempo, una coordenada donde el cuerpo sensitivo sustituye al pensamiento y se produce un acuerdo momentáneo con el mundo o algo así.

todo por: Gabriela Burgos o Pablo Orteu

asesoría: [los números imaginarios]

ABRIL IMAGINARIO 2026

SÁBADOS 4, 11, 18 Y 25 – 20:30 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 17€ anticipada Entradium / 18€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

¿Es posible quitarle elegía al exilio? Quien se va sin la opción de mirar atrás enfrenta la condición de no poder estar nunca del todo en ninguna parte. El no lugar es el inicio de su alfabeto. Su patria es un “entre”, un espacio incierto que describe una cierta ética del movimiento, del cuerpo que no para. Habría que dejar atrás esa nostalgia que hace retroceder para que la huida derrape sin dudar hacia la vida.

Autoría: Jósbel Lobo a partir de los testimonios del elenco, Andreina Crepsac en los monólogos “Payasa y puta” y “Pocas, poquitas cosas”

Dirección de Escena: Jósbel Lobo

Dirección Musical: Andreina Crepsac

Ayudantía de Dirección: Ascen Caballero

Intérpretes: Abel Bou, Andreina Crepsac, Ascen Caballero, Jósbel Lobo, Laura Centellas y Uliana Tarnopolska. Con la participación de Emma Soler

Producción: Ética Delincuente

Asistencia plástica escénica y vestuario: Franklin Salgado

Diseño de Iluminación: Paul Stein

Música Original: Andreina Crepsac

Diseño de Sonido: Andreina Crepsac

Diseño de Escenografía y Espacio Escénico: Laura Centellas, Paul Stein y Jósbel Lobo

Fotografía: Mauricio Mendivelso

Diseño Gráfico: Abel Bou

Compañía: Ética Delincuente

Asesoría: [los números imaginarios]

Agradecimiento Especial: Centro Cultural El Torito, Delfin Estévez, Guillermo Blanco Fernández, José Sanchis Sinisterra, Josnel Ríos, Julián Reyes, Julio López, Licett Merlo, Nano Jover, Rafa Arroyo. A lxs que pasaron por aquí. A lxs que se quedaron.

ABRIL IMAGINARIO 2026

DOMINGOS 5, 12, 19 Y 26 – 12:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium / 17€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Lilium. Flor bella y aromática, conocida por su elegancia, delicadeza y pureza; en muchas culturas asociada a la inocencia, la belleza, la feminidad y la fertilidad.

Escuchar. Compartir. Observar.

¿Cómo se construye una comunidad que ha elegido vivir apartada del mundo? ¿Es aquello a lo que se entregan algo más grande que ellas mismas o es la propia comunidad la que le da forma y sentido?

Desde octubre de 2025 hemos pasado tiempo con la comunidad de Carmelitas Descalzas de Toro (Zamora), acercándonos a su vida cotidiana y a los gestos que sostienen su día a día. La inocencia de los lirios nace de ese encuentro y no pretende explicar ese mundo, sino abrir una puerta hacia él. La pieza es una invitación a una experiencia escénica comunitaria en la que público e intérpretes comparten un mismo espacio para detenerse, mirar y preguntarse juntas qué nos une, qué buscamos cuando buscamos sentido y quiénes somos cuando nos reconocemos en la presencia de las otras.

¿Qué ocurre cuando el lirio es arrancado de la tierra que lo nombra? ¿Qué permanece cuando las flores ya no están y sólo queda su recuerdo en los demás? ¿Qué mundo se esconde bajo el hábito y de todo aquello que hemos construido para sostenerlo? ¿Quién soy yo y qué otras vidas me habitan?

Quizá sean preguntas que deberíamos hacernos todas, al inclinarnos sobre aquello que creíamos intacto.

Dramaturgia y Dirección: Laura Iglesias

Dirección Musical: Catalina Peláez Ros

Intérpretes: Antonella Pinto, Catalina Peláez Ros, Inés González, Lucía Moreno, Natalia Espejo y Zoe Almeida.

Ayudantía de dirección: Ana Barceló

Producción ejecutiva: Laura Iglesias

Ayudantía de producción: Desirée Díaz y Laura Lafuente

Escenografía: Eli Aráuz

Vestuario: Laura Iglesias

Iluminación: Gabriel Piñero

Sonido / Música: Adrià Jornet

Fotografía: Ian Loren y Laura Iglesias

Distribución: Laura Iglesias

Producción: Cía. La Retórica

Asesoría: [los números imaginarios]

Agradecimientos: Eli Fernández, Jósbel Lobo, Lidia Guillem, María Heres, Miguel Guerra, Mónica Miranda, Natalia Llorente, Sara Sierra y Paola Fiore.

ABRIL IMAGINARIO 2026

DOMINGOS 5 Y 19 – 20:00 HRS.

JUEVES 9 Y 23 – 20:30 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium / 17€ taquilla

13€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Un reencuentro que nunca termina de fijarse en el tiempo, una palabra que deja de pronunciarse y se olvida. Dos cuerpos se reencuentran en ningún lugar, en todos los lugares. Después de años. La memoria de una casa, de una isla, las fotos sin revelar de su boda, las libretas vacías que se llevaron al interrail, las piedras que coleccionamos. Hemos venido a hablar de lo mismo, no recuerdan y recuerdan demasiado. Ambos cuerpos son todos los cuerpos, cada palabra el presente, el pasado, una isla, autónoma y frágil, que al unirse provoca fisuras y derrumbes. Lo que es un hecho también es una invención, se repite, se borra, se inventan y se erosiona. No saben si buscan reconciliación o una versión del pasado que no duela.

Autoría: Lengua Volcán

Dirección de Escena: Paul Stein

Intérpretes: Carolina Ocaña, Xisco Gonzalez

Ayudantía de dirección: Mer Crespo

Diseño de Iluminación: Luis Ángel Pérez

Música Original y Diseño Sonoro: Al Brenes

Diseño de Escenografía y Espacio Escénico: Bel Gonyalons

Asesoría Vestuario: Carol bernal

Fotografía: Celia Nido

Vídeo y Promo: Teleclub Magua

Producción: LENGUA VOLCÁN

Asesoría: [los números imaginarios]

Agradecimiento Especial: A  los de hace treinta años, a Cesar Díaz, a los fotógrafos involuntarios en asaderos y verbenas. A los de ahora que se quedarán, a Clara Oliver, Samuel Asensio, Jósbel Lobo, Marcos Montagud y Elena Santos. A todos los que pasaron de refilón y sin querer ya son parte de esto. Paul Stein

Una producción de Los números [imaginarios], Esto podría ser y El Umbral de Primavera

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES: Sábado, 27 de Marzo de 2060 – 20:00 hrs.

PRECIO: 14€ (pero puedes aportar más si puedes y quieres. Ten en cuenta la inflación de aquí a 2060…)

Iremos añadiendo tu nombre en las reservas

_ lo abonado servirá de preproducción  _

El día 27 de marzo de 2022, día mundial del teatro, El Umbral de Primavera firmó junto a @losnumerosimaginarios y @estopodriaser una carta de compromiso para estrenar en este espacio la obra “Esperando a Godot”, de Samuel Beckett, el 27 de marzo de 2060, cuando los derechos de autor sobre la obra hayan expirado en 2059 y sea de dominio público.
Se comenzará a ensayar desde el momento de esa firma, esperando compartir el proceso con el público en cuarenta años. Y lo hacemos junto a una “pata de elefante” (Beaucarnea). Una planta ahora, pero con la ilusión de que crezca en este vivero teatral para ser el árbol con el que hacer la función en su momento.
Lo hacemos queriendo atravesar el tiempo. Lo hacemos como un acto de fe. Siendo conscientes de que el proyecto de El Umbral puede desaparecer. Incluso el edificio mismo, ahora en la calle Primavera 11 de Lavapiés, puede desaparecer.
Sabiendo, también, que puede que no estemos vivas entonces las personas que firmamos este documento. Pero aún con todo, el deseo está vivo y el ánimo alto.
@luis.sorolla y @gomezpando, Vladimir y Estragón, amigos y compañeros de escena desde 2013, tendrán más de setenta años.
Olivia, hija de Pablo, cumplirá treinta y ocho, la edad que tiene Pablo en el momento en el que firma este documento.
Ante la evidencia de que las salas alternativas e independientes somos generadoras de vínculos artísticos pese a contar con muy pocos recursos y estar abocadas a una precariedad sistémica; no dejamos de soñar y tejer redes. Reivindicando el valor del acto no-práctico, para re-encantar el mundo y despragmatizarlo, como un acto absurdo pero poderoso por lo que posibilita.

Fotografía: Paula Amor (27/03/2022)

Esperamos encontrarnos con el público en 2060, en un espacio compartido, con un texto que habrá cumplido cien años, que pertenece al canon pero que no es propiedad del canon ni de los centros de producción nacionales, con una compañía que habrá crecido y quizás -deseamos- resistido. Con una función ensayada y soñada durante cuarenta años, con la esperanza intacta de que vea la luz.

Y si no ocurre, que esta acción sea el testimonio de esta posibilidad.
Como en todo acto teatral; que se haga visible lo imposible y palpable lo infinito.

Carlos Tuñón, Luis Sorolla, Viviana López Doynel e Israel Giraldo

Reservas/Mecenas:

(aquí iremos poniendo vuestros nombres – 50 personas de aforo)

1/ Sara Sierra

2/ Gabriel Piñero

3/ Isabel Guerrero

4/ Nacho León

5/ Javier Tamames

6/ Oriol Pamies

7/ Javier del Barrio

8/ Isaac Alegre

9/ Estíbaliz Racionero

10/ Tony Galán

11/ Pablo García Freire

12 y 13/ Ana Isabel Mena Morillo

14/ Juan Paños

15 y 16 / Ruth y Ángel