CALENDARIO DE EVENTOS

Una producción de SYSTEM

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES: Jueves 12 de Septiembre – 20:30 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 13€ anticipada Entradium, 14€ taquilla en efectivo

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Esta visión
Un cúmulo de tiempos
Cita momentos

La sensación y el significado se unen
La mente y el instinto se fusionan
La ficción se despliega
Aparecen las poiesis

Las palabras que con poco dicen mucho

Son fugaces las visiones
Se transforman
en perseverancias
en insistencias
en pulsiones

INTRO-VISIÓN es una obra escénica que sumerge al espectador en la complejidad de los procesos de conocimiento visionales en medio de un mundo vertiginoso y demandante. La trama se desenvuelve entre múltiples líneas temporales, explorando las realidades entrelazadas de diversos personajes, o varias voces del mismo
habitando distintos tiempos de la historia en simultáneo. En el núcleo de la narrativa, el público se involucra en los desafíos de entender la complejidad de la mente humana, confrontando la presión del mercado del arte que, a menudo, favorece resultados inmediatos y fórmulas predecibles influyendo en los procesos de creación. La crítica al mercado del arte se manifiesta a través de los dilemas éticos que enfrenta una de las voces, quien lucha contra la eficiencia que a menudo impera en el ámbito creativo. La obra se erige como una crítica reflexiva que cuestiona las prioridades y los valores que impulsan al panorama artístico-cultural de los últimos años, generando un paralelismo con la perspectiva socio-política argentina. Se manifiesta como un intento de rescatar los procesos de redescubrimiento de nuestras raíces olvidadas y de nuestros fundamentos esenciales, revisitando los instantes visionales, los procesos de INSIGHT.

Creación e interpretación: Yasmin Iriel Frione
Asistencia creativa: Maximo Corengia
Asistencia de producción: Candela Pailhe
Asesoría dramatúrgica: Diego Mauriño
Vestuario: Nachi Serrano
Música Original: Ezequiel Tarica
Fotografía: Emanuelle Ferreyra
Co-producción: SYSTEM, Café Artigas.

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

VIERNES 13, 20 y 27 de SEPTIEMBRE – 20:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Penélope y Ulises se reencuentran tras 30 años de distancia durante los cuales Ulises ha estado perdido y Penélope a la espera. Por fin pueden mirarse de nuevo a los ojos. La promesa se ha cumplido, pero no como ellos esperaban. Apenas son capaces de reconocerse. La fe que les mantuvo firmes todo este tiempo les prometía volver a sus recuerdos más preciados, a acariciar la piel que más amaban. Pero esa piel ya no es la misma. ¿Puede un nombre, un puñado de letras, sostener la identidad de una persona? ¿Quién es Ulises?
El viaje no ha acabado. La verdadera odisea es ahora reconciliarse con el que ha sido el motor de su vida. La promesa que les mantuvo a flote tal vez les haya traicionado.

Elenco: Iñigo Moro y Mikel Arostegui
Autoría: Homero
Dirección: Lýkos Mavritanikós
Ayudantía de dirección: Ana Telenti
Dirección actoral: Ana Telenti
Escenografía: Berta Navas
Vestuario: Pier Paolo Álvaro y Roger Portal
Diseño Luces: Diego Baselga

La Ferviente Compañía

NUEVAS FUNCIONES:

SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE – 12:15 HRS.

DOMINGO 20 DE OCTUBRE – 12:15 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium (30 ESPECTADORxS)

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Madrid nos mata. De cansancio, de estrés, de polución, de estrecheces. Pero también nos seduce con su diversidad, su alegría, su oferta cultural, sus mil posibilidades. ¿Qué tiene esta ciudad para que tantas personas hayamos acabado aquí? ¿Merece la pena tanto sacrificio? ¿Nos da Madrid tanto como nos quita?

Aquí ninguna es de Madrid es una pieza participativa sobre el sentimiento de pertenencia a una ciudad, que revela en cada espectador su propio pulso entre las fuerzas que le atan a la vida urbana y las que le expulsan de la ciudad. Cada función generará una fuerte comunidad efímera entre espectadores e intérpretes para a continuación ponerla en juego, literalmente. El centro de la pieza es una partida real de Pueblo duerme cuyo desenlace es imposible de prever.

Como colofón, acompañaremos a cada espectador eliminado en un paseo audioguiado por las calles de Madrid, que recogerá lo vivido durante el juego para ponerlo en relación con la realidad de esta ciudad que nos acoge y nos rechaza.

La Ferviente Compañía da un paso más en su exploración de los límites entre representación y realidad. En esta pieza, los y las espectadoras se convierten en participantes. Las decisiones que tomen irán dando forma a su camino, que será diferente para cada persona en cada pase.

Para cada función convocaremos a 30 espectadores y a 5 miembros aleatorios de nuestra compañía. Las intérpretes nunca serán las mismas, el público siempre será diferente, cada experiencia será única.

Elenco: 5 miembros aleatorios de La Ferviente Compañía (Adrián Pulido, Alejandro Navarro, Carmen Adrados, Carolina Neka, Leyre Morlán, María García-Concha, María Solanes, Reyes García Casares y Tony Galán)

Autoría y dirección: La Ferviente Compañía (creación colectiva)

Espacio sonoro: Juan Sánchez Pulido

Fotos: Carla Maró

Algunas consideraciones importantes:

Una producción de Cía. Enredadera

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábados 14 y 21 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábado 28 de Septiembre – 22:15 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Una obra sobre las mujeres de la historia de la literatura, esas que nunca tuvieron voz y que fueron relegadas a ser las malas del relato.

¿Cómo sería esa historia si la contaran ellas?
La dramaturgia comienza con ‘La Ilíada’ y Las Troyanas, remontándose a los tiempos A.C. ¿Acaso Helena fue culpable de iniciar una guerra? Continúan las tres brujas de ‘Macbeth’ en su propio juicio. ¿Quién dice que Macbeth es el bueno de la historia? El Siglo de Oro y la Generación del 27 no pueden faltar en este recorrido por la historia. ¿Alguien recuerda a la hija del aire o sigue encerrada en el castillo? ¿La Libertad en el tejado se cumplió o solo era el sueño de poder vivir con un clavel rojo entre los dientes?

Las Malas del cuento en esta obra, se convertirán en inmortales.

DRAMATURGIA: Laura Balo, Eva Gallego y Paula Martínez
ELENCO: Paula Martínez, Eva Gallego y Laura Balo
DIRECTORA: Laura Balo
COACH VOCAL: Laura Del Tío
VESTUARIO: Ahinara Linares
DISEÑO, TÉCNICA DE LUCES Y SONIDO: Pilar Gómez
MUSICA: Da Hole Studio – KH
FOTOGRAFÍA Y CARTEL: Andrea Mateo

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

DOMINGO 15 DE SEPTIEMBRE – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Sodoma es una historia de amor.

Marcos y Jesús son dos seminaristas que han jurado obediencia a la Santa Madre Iglesia. Al dogma férreo de su tiránica visión sobre la naturaleza del pecado. Pero, de pronto, el amor y la pasión irrumpen entre las paredes (y el pajar) del seminario.

Desde el dogma de la Iglesia, al dogma del barrio gay madrileño de Chueca o el dogma científico, recorreremos junto a ambos esta historia de amor sodomítica.

Desde los versos de Santa Teresa de telón de fondo en una masturbación, al reggetón que perrearías con San Agustín. Desde el amor más puramente monógamo, al azufre enviado por Dios desde los cielos a Sodoma. Sodoma es cualquier pareja eligiendo qué película ver en el cine, con la diferencia de que ellos visten sotana, y nosotros Inditex.

Una obra de teatro ritual que se cuestiona los dogmas de diferentes universos, que busca a Dios en un cuarto oscuro, que se cuestiona cómo es una relación sana, si el placer nos convierte en seres desligados de lo divino o, al contrario como decía Santa Teresa, nos une a ello. Qué peligros nos acechan al salir de la zona de confort, y la pregunta más mítica de todas: ¿qué es el amor y qué no es amor?

“Entonces Jehová hizo llover azufre y fuego sobre Sodoma, mientras una travesti en un local de maricas canta una mítica canción “chueca es genial”. En la Iglesia contigua, un sacerdote se ahorca sobre el altar tras haber estado toda la noche de rodillas junto a su compañero”

Lo dicho: una historia clásica de amor.

Elenco: Nacho Antelo y Carlos Costa

Dramaturgia y dirección: Carlos Costa

Espacio sonoro: Marín Moore

Fotografía: Andrés Fotofobia

Espacio lumínico: Rodrigo Villalba

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

JUEVES 19 y 26 – 20:00 HRS.

DOMINGO 22 – 19:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

esto es una sinopsis escrita en minúsculas por un bambi de una pieza que se llama bambi sobre un bambi que es candela que es ifigenia. ifigenia fue sacrificada por su padre para llegar a troya. se le dijo que se la iba a casar con aquiles pero su destino fue morir o convertirse en cervatillo. ifigenia se fue a dormir y lo vio todo en un sueño. se despierta en cada función de este sueño profundo al que la indujeron para descubrir a esa persona que no le dieron la oportunidad de conocer, aquiles. cada noche viene un actor diferente que va a hacer de este. los aquiles no conocen a bambi, no conocen a candela, no conocen a ifigenia. no saben nada de la pieza ni de lo que va a pasar, como vosotros. como tampoco sabíais que este texto iba a estar en minúsculas. ifigenia y aquiles, candela y el actor, no se conocen, cada noche es su primer encuentro, su primer todo. ifigenia descubre el mundo del amor y del afecto y del tacto a través de vosotros. fuisteis testigos de su sacrificio y hoy sois testigos del renacer de su primavera.

dirección: candela may
textos de: candela may y eurípides
intérpretes: candela may y un actor nuevo en cada función
ayte. dirección: violeta rodríguez
movimiento: ángel perabá
vestuario: ivana gonzález
sonido / música: raúl bernal | mezclado y masterizado por: guillermo florez,
happy jack estudio
audiovisual: tess masero y lola j. espejo / técnica: javier del barrio
fotografía cartel: carlota donat
fotografía ensayo: tess masero y fernando frade
gráfica: carla de la guardia
agradecimientos: café barbieri, sala duncan, librería la independiente y a todos los aquiles venidos y por venir.

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

VIERNES 13, 20 y 27 de SEPTIEMBRE – 20:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Penélope y Ulises se reencuentran tras 30 años de distancia durante los cuales Ulises ha estado perdido y Penélope a la espera. Por fin pueden mirarse de nuevo a los ojos. La promesa se ha cumplido, pero no como ellos esperaban. Apenas son capaces de reconocerse. La fe que les mantuvo firmes todo este tiempo les prometía volver a sus recuerdos más preciados, a acariciar la piel que más amaban. Pero esa piel ya no es la misma. ¿Puede un nombre, un puñado de letras, sostener la identidad de una persona? ¿Quién es Ulises?
El viaje no ha acabado. La verdadera odisea es ahora reconciliarse con el que ha sido el motor de su vida. La promesa que les mantuvo a flote tal vez les haya traicionado.

Elenco: Iñigo Moro y Mikel Arostegui
Autoría: Homero
Dirección: Lýkos Mavritanikós
Ayudantía de dirección: Ana Telenti
Dirección actoral: Ana Telenti
Escenografía: Berta Navas
Vestuario: Pier Paolo Álvaro y Roger Portal
Diseño Luces: Diego Baselga

Una producción de Cía. Enredadera

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábados 14 y 21 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábado 28 de Septiembre – 22:15 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Una obra sobre las mujeres de la historia de la literatura, esas que nunca tuvieron voz y que fueron relegadas a ser las malas del relato.

¿Cómo sería esa historia si la contaran ellas?
La dramaturgia comienza con ‘La Ilíada’ y Las Troyanas, remontándose a los tiempos A.C. ¿Acaso Helena fue culpable de iniciar una guerra? Continúan las tres brujas de ‘Macbeth’ en su propio juicio. ¿Quién dice que Macbeth es el bueno de la historia? El Siglo de Oro y la Generación del 27 no pueden faltar en este recorrido por la historia. ¿Alguien recuerda a la hija del aire o sigue encerrada en el castillo? ¿La Libertad en el tejado se cumplió o solo era el sueño de poder vivir con un clavel rojo entre los dientes?

Las Malas del cuento en esta obra, se convertirán en inmortales.

DRAMATURGIA: Laura Balo, Eva Gallego y Paula Martínez
ELENCO: Paula Martínez, Eva Gallego y Laura Balo
DIRECTORA: Laura Balo
COACH VOCAL: Laura Del Tío
VESTUARIO: Ahinara Linares
DISEÑO, TÉCNICA DE LUCES Y SONIDO: Pilar Gómez
MUSICA: Da Hole Studio – KH
FOTOGRAFÍA Y CARTEL: Andrea Mateo

Una producción de Noche de Camaleones

FUNCIÓN ÚNICA:

Sábado 21 de Septiembre – 22:15 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Después de Random man, mi siguiente proyecto iba a ser Bartleby, una adaptación escénica del famoso relato de Herman Melville sobre un escribiente que prefería no trabajar.

Iba a contar con la dramaturgia del enfant terrible Diego Baselga y las vibrantes interpretaciones de Paula Mira, Hernán Romero y Antía Lousada.

Al principio todo iba bien. Pensé: por fin tendría entre manos una obra corta, sencilla, divertida y eficaz que podría mover y llevar de gira por toda España. Por fin me adaptaría al mercado.

Sin embargo, poco a poco, todos los miembros del equipo comenzaron a decirme que, por diversas razones, preferían no continuar con el proyecto.

Estuve a punto de abandonarlo y redirigir mi energía hacia otro lugar, pero de repente me di cuenta de algo evidente, irrefutable y, a su vez, revelador: mis colaboradores me estaban diciendo lo mismo que Bartleby le decía a su jefe.

Empecé a entender que lo que me estaba ocurriendo era parte de un cuadro más grande.

Empecé a pensar sobre la situación de los creadores escénicos «jóvenes» y «emergentes» en España. También sobre la cultura del agotamiento, el ¨quite quitting¨, ¨El descontento¨.

Todo hizo click y me puse a buscar a actores y actrices para que interpretasen a actores y actrices que han abandonado el proyecto.

Preferiríamos no hacer Bartleby será un evento único, irrepetible, una no-pieza sobre un proceso inconcluso. Sobre una obsesión.

Al final sin la dramaturgia de Diego Baselga, ni la interpretación de Paula Mira

Con actores que van a hacer de ellos pero se pueden desapuntar en el último minuto aunque es posible que sean Alicia Arévalo e Iñigo Moro

Sin Hernán Romero, quien iba a hacer de Bartleby

Espero que con el diseño de iluminación de María Bianc

Con escenografía de Angélique Cormier aunque el público (si es tan amable) tendrá que terminarla

Con animaciones de Nico, una amiga ucraniana

Con música de Vaz Oliver aunque también un poco de Richard Strauss

Con una canción de Manu Pico y José Luis Buzón

Con asesoría de dirección y dramaturgia de última hora de Carolina Ocaña

Con asesoría de Carlos Tuñón desde un sofá en Polonia

Con una participación parcial de Antía Lousada

Con la presencia de la actriz-Schrödinger Alba Tesías

Con la parte técnica a cargo de Raquel Moreno Puche

Y con más participaciones pendientes de confirmar (o no)

Riki Blanco sí diseñó el cartel aunque tardó cinco minutos en hacerlo

Escrito en estado de fiebre, interpretado sin apenas ensayos y quasi-dirigido por Tomasz Borczyk

La función será grabada por Federico Giaccaglia y Munkhtulga Jargalsaikhan

Una producción no del todo de Noche de Camaleones

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

JUEVES 19 y 26 – 20:00 HRS.

DOMINGO 22 – 19:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

esto es una sinopsis escrita en minúsculas por un bambi de una pieza que se llama bambi sobre un bambi que es candela que es ifigenia. ifigenia fue sacrificada por su padre para llegar a troya. se le dijo que se la iba a casar con aquiles pero su destino fue morir o convertirse en cervatillo. ifigenia se fue a dormir y lo vio todo en un sueño. se despierta en cada función de este sueño profundo al que la indujeron para descubrir a esa persona que no le dieron la oportunidad de conocer, aquiles. cada noche viene un actor diferente que va a hacer de este. los aquiles no conocen a bambi, no conocen a candela, no conocen a ifigenia. no saben nada de la pieza ni de lo que va a pasar, como vosotros. como tampoco sabíais que este texto iba a estar en minúsculas. ifigenia y aquiles, candela y el actor, no se conocen, cada noche es su primer encuentro, su primer todo. ifigenia descubre el mundo del amor y del afecto y del tacto a través de vosotros. fuisteis testigos de su sacrificio y hoy sois testigos del renacer de su primavera.

dirección: candela may
textos de: candela may y eurípides
intérpretes: candela may y un actor nuevo en cada función
ayte. dirección: violeta rodríguez
movimiento: ángel perabá
vestuario: ivana gonzález
sonido / música: raúl bernal | mezclado y masterizado por: guillermo florez,
happy jack estudio
audiovisual: tess masero y lola j. espejo / técnica: javier del barrio
fotografía cartel: carlota donat
fotografía ensayo: tess masero y fernando frade
gráfica: carla de la guardia
agradecimientos: café barbieri, sala duncan, librería la independiente y a todos los aquiles venidos y por venir.

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

JUEVES 19 y 26 – 20:00 HRS.

DOMINGO 22 – 19:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

esto es una sinopsis escrita en minúsculas por un bambi de una pieza que se llama bambi sobre un bambi que es candela que es ifigenia. ifigenia fue sacrificada por su padre para llegar a troya. se le dijo que se la iba a casar con aquiles pero su destino fue morir o convertirse en cervatillo. ifigenia se fue a dormir y lo vio todo en un sueño. se despierta en cada función de este sueño profundo al que la indujeron para descubrir a esa persona que no le dieron la oportunidad de conocer, aquiles. cada noche viene un actor diferente que va a hacer de este. los aquiles no conocen a bambi, no conocen a candela, no conocen a ifigenia. no saben nada de la pieza ni de lo que va a pasar, como vosotros. como tampoco sabíais que este texto iba a estar en minúsculas. ifigenia y aquiles, candela y el actor, no se conocen, cada noche es su primer encuentro, su primer todo. ifigenia descubre el mundo del amor y del afecto y del tacto a través de vosotros. fuisteis testigos de su sacrificio y hoy sois testigos del renacer de su primavera.

dirección: candela may
textos de: candela may y eurípides
intérpretes: candela may y un actor nuevo en cada función
ayte. dirección: violeta rodríguez
movimiento: ángel perabá
vestuario: ivana gonzález
sonido / música: raúl bernal | mezclado y masterizado por: guillermo florez,
happy jack estudio
audiovisual: tess masero y lola j. espejo / técnica: javier del barrio
fotografía cartel: carlota donat
fotografía ensayo: tess masero y fernando frade
gráfica: carla de la guardia
agradecimientos: café barbieri, sala duncan, librería la independiente y a todos los aquiles venidos y por venir.

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

VIERNES 13, 20 y 27 de SEPTIEMBRE – 20:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Penélope y Ulises se reencuentran tras 30 años de distancia durante los cuales Ulises ha estado perdido y Penélope a la espera. Por fin pueden mirarse de nuevo a los ojos. La promesa se ha cumplido, pero no como ellos esperaban. Apenas son capaces de reconocerse. La fe que les mantuvo firmes todo este tiempo les prometía volver a sus recuerdos más preciados, a acariciar la piel que más amaban. Pero esa piel ya no es la misma. ¿Puede un nombre, un puñado de letras, sostener la identidad de una persona? ¿Quién es Ulises?
El viaje no ha acabado. La verdadera odisea es ahora reconciliarse con el que ha sido el motor de su vida. La promesa que les mantuvo a flote tal vez les haya traicionado.

Elenco: Iñigo Moro y Mikel Arostegui
Autoría: Homero
Dirección: Lýkos Mavritanikós
Ayudantía de dirección: Ana Telenti
Dirección actoral: Ana Telenti
Escenografía: Berta Navas
Vestuario: Pier Paolo Álvaro y Roger Portal
Diseño Luces: Diego Baselga

Una producción de ALGALOPE

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábado 28 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábados de Octubre – 19:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Virginia Woolf y Carl G. Jung asisten a la representación de una obra cuyo protagonista es un andrógino.
Ambos comparten esa naturaleza inclasificable de la intermedia sexualidad .
En este encuentro irán desprendiéndose de los velos sociales y dejarán aflorar sus más íntimos secretos.

Interpretes: ROSER PUJOL – BALBINO LACOSTA
Autora: OLGA AMARIS
Dirección: AUREA MARTINEZ FRESNO
Dirección Tecnica: JAIME MIÑARRO
Vestuario: ANA DE TERRY
Escenografia: ESTHER GARCIA
Coreografía: LUIS SANTAMARIA
Coproduccion: ALGALOPE – PARKING LLENO – LOKEARTE

Una producción de Cía. Enredadera

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábados 14 y 21 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábado 28 de Septiembre – 22:15 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Una obra sobre las mujeres de la historia de la literatura, esas que nunca tuvieron voz y que fueron relegadas a ser las malas del relato.

¿Cómo sería esa historia si la contaran ellas?
La dramaturgia comienza con ‘La Ilíada’ y Las Troyanas, remontándose a los tiempos A.C. ¿Acaso Helena fue culpable de iniciar una guerra? Continúan las tres brujas de ‘Macbeth’ en su propio juicio. ¿Quién dice que Macbeth es el bueno de la historia? El Siglo de Oro y la Generación del 27 no pueden faltar en este recorrido por la historia. ¿Alguien recuerda a la hija del aire o sigue encerrada en el castillo? ¿La Libertad en el tejado se cumplió o solo era el sueño de poder vivir con un clavel rojo entre los dientes?

Las Malas del cuento en esta obra, se convertirán en inmortales.

DRAMATURGIA: Laura Balo, Eva Gallego y Paula Martínez
ELENCO: Paula Martínez, Eva Gallego y Laura Balo
DIRECTORA: Laura Balo
COACH VOCAL: Laura Del Tío
VESTUARIO: Ahinara Linares
DISEÑO, TÉCNICA DE LUCES Y SONIDO: Pilar Gómez
MUSICA: Da Hole Studio – KH
FOTOGRAFÍA Y CARTEL: Andrea Mateo

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

DOMINGO 29 DE SEPTIEMBRE – 20:00 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 16€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Si el tiempo no hace ruido, ¿quiénes hablan por él? Hablan los recuerdos tendidos en sus pentagramas formando partituras. En esta pieza teatral, a medio camino entre el gabinete de curiosidades y un infierno digno de Sartre, vamos a recorrer lo mejor y lo peor de la familia, soporte elemental para el ser humano y templo de nuestras divinidades más inmediatas que son nuestros seres queridos. Están invitados a este culto mistérico de la garra de sus oficiantes. El primero de ellos es Néstor, quien se alza como víctima y divinidad de este culto, como su alter-ego, Dióniso. El pater familias gobierna hasta la náusea el devenir de su cuerpo sacerdotal. Clara es la sierva del templo, la prostituta sagrada. Las hijas de Néstor, Irene, Raquel y Ana, son sus bacantes. Aun siendo independientes, comparten un objetivo común que todo lo cubre y corrompe. Las podríamos denominar la Triple Hécate. Irene, la mayor y la más despiadada, es la suma sacerdotisa. Raquel es la “Madre” quien a veces carece de un filo tan agudo como su hermana. Ana, en su adolescencia, es la “Doncella”, la que vive “enterrada”. Todas estas fuerzas telúricas estarán omnipresentes desde esa Furia que es la Memoria. Con su aparición, la liturgia se desplegará sobre las relaciones humanas y su poder constrictor. Eloy Rojas

Dirección, texto y adaptación: Carlos Herrera Carmona.
Reparto: Juan A. Pino (Néstor), Paloma Peña (Clara) , Alba Cuevas (Raquel) , Blanca Huidobro (Irene) y Javier Golvano (Ana).
Voz narrador:  Carlos Rubio.
Espacio sonoro:  Psicolorama.
Realización vestuario: Hermanas Escobar.
Maquillaje: Iris González.
Escenografía: Carlos Herrera C. e Inmaculada Martínez.
Diseño iluminación: Jara Cerro.
Técnico luces:  Abel García.
Idea cartel: Juan A. Pino, Rodrigo Parrado y Pilar Manzanares.
Diseño programa: Carlos Monago de Paz.
Fotografía: Nieves Pérez.
Una producción de Elsinor Teatro.

Una producción de ALGALOPE

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábado 28 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábados de Octubre – 19:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Virginia Woolf y Carl G. Jung asisten a la representación de una obra cuyo protagonista es un andrógino.
Ambos comparten esa naturaleza inclasificable de la intermedia sexualidad .
En este encuentro irán desprendiéndose de los velos sociales y dejarán aflorar sus más íntimos secretos.

Interpretes: ROSER PUJOL – BALBINO LACOSTA
Autora: OLGA AMARIS
Dirección: AUREA MARTINEZ FRESNO
Dirección Tecnica: JAIME MIÑARRO
Vestuario: ANA DE TERRY
Escenografia: ESTHER GARCIA
Coreografía: LUIS SANTAMARIA
Coproduccion: ALGALOPE – PARKING LLENO – LOKEARTE

Una producción de ALGALOPE

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábado 28 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábados de Octubre – 19:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Virginia Woolf y Carl G. Jung asisten a la representación de una obra cuyo protagonista es un andrógino.
Ambos comparten esa naturaleza inclasificable de la intermedia sexualidad .
En este encuentro irán desprendiéndose de los velos sociales y dejarán aflorar sus más íntimos secretos.

Interpretes: ROSER PUJOL – BALBINO LACOSTA
Autora: OLGA AMARIS
Dirección: AUREA MARTINEZ FRESNO
Dirección Tecnica: JAIME MIÑARRO
Vestuario: ANA DE TERRY
Escenografia: ESTHER GARCIA
Coreografía: LUIS SANTAMARIA
Coproduccion: ALGALOPE – PARKING LLENO – LOKEARTE

Una producción de ALGALOPE

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábado 28 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábados de Octubre – 19:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Virginia Woolf y Carl G. Jung asisten a la representación de una obra cuyo protagonista es un andrógino.
Ambos comparten esa naturaleza inclasificable de la intermedia sexualidad .
En este encuentro irán desprendiéndose de los velos sociales y dejarán aflorar sus más íntimos secretos.

Interpretes: ROSER PUJOL – BALBINO LACOSTA
Autora: OLGA AMARIS
Dirección: AUREA MARTINEZ FRESNO
Dirección Tecnica: JAIME MIÑARRO
Vestuario: ANA DE TERRY
Escenografia: ESTHER GARCIA
Coreografía: LUIS SANTAMARIA
Coproduccion: ALGALOPE – PARKING LLENO – LOKEARTE

La Ferviente Compañía

NUEVAS FUNCIONES:

SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE – 12:15 HRS.

DOMINGO 20 DE OCTUBRE – 12:15 HRS.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium (30 ESPECTADORxS)

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Madrid nos mata. De cansancio, de estrés, de polución, de estrecheces. Pero también nos seduce con su diversidad, su alegría, su oferta cultural, sus mil posibilidades. ¿Qué tiene esta ciudad para que tantas personas hayamos acabado aquí? ¿Merece la pena tanto sacrificio? ¿Nos da Madrid tanto como nos quita?

Aquí ninguna es de Madrid es una pieza participativa sobre el sentimiento de pertenencia a una ciudad, que revela en cada espectador su propio pulso entre las fuerzas que le atan a la vida urbana y las que le expulsan de la ciudad. Cada función generará una fuerte comunidad efímera entre espectadores e intérpretes para a continuación ponerla en juego, literalmente. El centro de la pieza es una partida real de Pueblo duerme cuyo desenlace es imposible de prever.

Como colofón, acompañaremos a cada espectador eliminado en un paseo audioguiado por las calles de Madrid, que recogerá lo vivido durante el juego para ponerlo en relación con la realidad de esta ciudad que nos acoge y nos rechaza.

La Ferviente Compañía da un paso más en su exploración de los límites entre representación y realidad. En esta pieza, los y las espectadoras se convierten en participantes. Las decisiones que tomen irán dando forma a su camino, que será diferente para cada persona en cada pase.

Para cada función convocaremos a 30 espectadores y a 5 miembros aleatorios de nuestra compañía. Las intérpretes nunca serán las mismas, el público siempre será diferente, cada experiencia será única.

Elenco: 5 miembros aleatorios de La Ferviente Compañía (Adrián Pulido, Alejandro Navarro, Carmen Adrados, Carolina Neka, Leyre Morlán, María García-Concha, María Solanes, Reyes García Casares y Tony Galán)

Autoría y dirección: La Ferviente Compañía (creación colectiva)

Espacio sonoro: Juan Sánchez Pulido

Fotos: Carla Maró

Algunas consideraciones importantes:

Una producción de ALGALOPE

FECHAS Y HORARIOS DE FUNCIONES:

Sábado 28 de Septiembre – 19:00 hrs.

Sábados de Octubre – 19:00 hrs.

PRECIO ENTRADAS: 15€ anticipada Entradium

12€ Carnet Joven y personas en situación de desempleo escribiendo a elumbraldeprimavera@gmail.com

Apertura de puertas 30 minutos antes del inicio. Una vez comenzada la función no se podrá acceder a la sala.

Virginia Woolf y Carl G. Jung asisten a la representación de una obra cuyo protagonista es un andrógino.
Ambos comparten esa naturaleza inclasificable de la intermedia sexualidad .
En este encuentro irán desprendiéndose de los velos sociales y dejarán aflorar sus más íntimos secretos.

Interpretes: ROSER PUJOL – BALBINO LACOSTA
Autora: OLGA AMARIS
Dirección: AUREA MARTINEZ FRESNO
Dirección Tecnica: JAIME MIÑARRO
Vestuario: ANA DE TERRY
Escenografia: ESTHER GARCIA
Coreografía: LUIS SANTAMARIA
Coproduccion: ALGALOPE – PARKING LLENO – LOKEARTE